Ismét rangos nemzetközi mezőnyben bizonyítottak a KlikkArt Fotóklub tagjai: a 12th PANNONIA REFLECTIONS 2026 fotópályázaton több kategóriában is kiemelkedő eredmények születtek. A szalon különböző szekcióiban klubunk több alkotója is elfogadásokat és díjakat szerzett, köztük két rangos FIAP elismerést is.

🥉 FIAP Bronze – Újhelyi Zsolt

Az Open Color kategóriában Újhelyi Zsolt „Dissenting opinion” című alkotása FIAP Bronze érmet nyert.
A bronzérem komoly nemzetközi szakmai elismerés, amely a mezőny élmezőnyébe emeli a díjazott munkát.

Zsolt további elfogadott képei:

• Apple (Open Color)

• Looking at each other (Open Mono)

• Touch (Open Mono)

🎖 FIAP HM – Halmos Endre

A Water kategóriában Halmos Endre „Remaining life” című képe FIAP Honorable Mention (HM) elismerésben részesült.
A FIAP HM külön elismerés a zsűri részéről, amely a kiemelkedő, de dobogós helyezést nem elérő alkotásokat jutalmazza.

Endre további elfogadott képei:

• Fog is coming (Open Color)

• Broken top (Open Mono)

• Help (Open Mono)

• Circles in the see (Water)

További sikeres szereplések

Horog Enikő

Open Color:

• Chained Down

• Light

Open Mono:

• Focus

• Separation

• Triangle

Street Life:

• Contrast

Water:

• Half

Kasznár Katalin

Open Color:

• Geometric

• Legs in door

Open Mono:

• Calm

Architecture:

• In the cityhall

Water:

• Morning mist

Összegzés

A 12th PANNONIA REFLECTIONS 2026 pályázaton a KlikkArt Fotóklub tagjai összesen 21 elfogadást értek el, melyek közül kiemelkedik:

• 🥉 1 FIAP Bronze érem (Újhelyi Zsolt)

• 🎖 1 FIAP Honorable Mention (Halmos Endre)

Az összesített eredmény ismét bizonyítja, hogy klubunk alkotói nemzetközi szinten is erős és következetes teljesítményt nyújtanak.

Gratulálunk minden érintett klubtagnak az elismerésekhez és az elfogadásokhoz! 👏📸

A februári klubesten nemcsak vendégelőadás, hanem egy izgalmas alkotói feladat is fókuszba került. Kasz Krisztián ezúttal egy olyan témát hozott a KlikkArt Fotóklub tagjai számára, amely nem konkrét helyszínt, tárgyat vagy műfajt határozott meg, hanem gondolkodásra ösztönzött: hogyan lehet ugyanazt a témát teljesen különböző módon megközelíteni?

A feladat egyszerűnek tűnt, mégis komoly kihívást rejtett. Minden résztvevő szabadon választhatott egy témát, majd azt kellett többféleképpen megmutatnia – eltérő látásmóddal, technikával vagy hangulattal. A cél nem az volt, hogy „szép” képek szülessenek, hanem hogy a fotósok kilépjenek a megszokott vizuális sémákból, és tudatosabban gondolkodjanak a képkészítésről.

Egy téma, sokféle megközelítés

Kasz Krisztián hangsúlyozta: a feladat lényege nem a technikai bravúr, hanem a vizuális gondolkodás fejlesztése. Az, hogy ugyanarra a témára ránézve mennyire eltérő megoldások születhetnek, jól mutatja, mennyire sokféleképpen látunk és értelmezünk.

A klubtagok végül többféle megoldással érkeztek: volt, aki hosszú záridővel kísérletezett, más többszörös expozícióval, kézben mozdított kamerával vagy éppen tudatosan leegyszerűsített kompozícióval dolgozott. Előkerültek otthoni fényforrások, minimális eszközök, de az ötletek és a kísérletező kedv közös pontként jelent meg minden sorozatban.

A képek bemutatása során nemcsak az elkészült fotók kerültek szóba, hanem az alkotói folyamat is: mi volt az eredeti elképzelés, hol változott meg az irány, és mit adott hozzá a végeredményhez egy-egy „véletlen” vagy technikai döntés.

Kísérletezés, határok és felismerések

A beszélgetésekből hamar kiderült, hogy a feladat sokakat kizökkentett a komfortzónájukból – pozitív értelemben. Többen is elmondták, hogy elsőre nehéznek érezték a témát, ugyanakkor éppen ez kényszerítette őket arra, hogy új megoldásokat próbáljanak ki.

Előkerültek olyan kérdések is, mint a technikai és kreatív határok, a tudatos beavatkozás szerepe, vagy éppen az, hogy mennyire fér bele az utómunka a koncepcióba. A klubesten azonban nem ítélkezés, hanem közös gondolkodás zajlott: minden kép egy új nézőpontot adott hozzá a témához.

Nem véletlen, hogy a résztvevők közül többen is úgy fogalmaztak: ez volt az egyik legelgondolkodtatóbb klubfeladat, amely nemcsak képeket, hanem felismeréseket is hozott.

A tanulás közös tere

A „Másképp” tematika jól példázza, miért fontosak ezek a klubfeladatok a KlikkArt Fotóklub életében. Nem versenyről vagy megfelelésről szólnak, hanem arról, hogy a tagok egymás képein keresztül tanuljanak, inspirálódjanak, és bátrabban nyúljanak új eszközökhöz, gondolatokhoz.

Kasz Krisztián zárásként azt is jelezte, hogy a következő alkalommal újabb feladat érkezik, amelybe az új tagok is bekapcsolódhatnak. A részvétel nem kötelező – de ahogy ez az este is megmutatta, aki belevág, az nemcsak képekkel, hanem tapasztalatokkal is gazdagodik.

Beszélgetés a természetfotózás és a repülőgép-megfigyelés határán

A KlikkArt Fotóklub február eleji klubestjének vendége Hajdu Lajos volt, akinek munkássága első pillantásra két, egymástól távol eső világ között mozog: a hajnalban dermedt szitakötők intim makrófelvételei és a Liszt Ferenc Repülőtér környékén, tudatosan megtervezett repülőgépes képek között. A beszélgetés azonban hamar megmutatta, hogy a két területet ugyanaz a szemlélet kapcsolja össze: türelem, megfigyelés és a megfelelő pillanat pontos felismerése.

Hajnalban születő képek

Hajdu Lajos fotográfiai pályája a digitális korszak elején, a 2000-es évek elején indult. Kezdetektől a természetfotózás vonzotta, ezen belül is elsősorban a makró világa. Elmondása szerint a legjobb képei nem különleges technikai trükkökből születnek, hanem abból, hogy a megfelelő időben van a megfelelő helyen.

A hajnali órák kiemelt szerepet játszanak a munkájában. Ilyenkor a rovarok még mozdulatlanok, a levegő hűvös, a szél elcsendesedik, a harmat pedig természetes díszletként jelenik meg a fűszálakon és a szárnyakon. Ezek a körülmények leginkább májustól szeptemberig adottak, de még ebben az időszakban sem garantáltak – a természetfotózás mindig együtt jár a bizonytalansággal.

A beavatkozás határai

A technikai kérdések mellett szó esett az alkotói felelősségről és a beavatkozás mértékéről is. Hajdu Lajos számára fontos, hogy a képei megőrizzék természetes hatásukat.

A beavatkozás kérdését sem kerülte meg: elmondása szerint annyi belenyúlást enged meg a kép elkészítésének folyamatába, amennyi nem változtatja meg a jelenet természetes működését. Előfordul, hogy egy rovart óvatosan áthelyez egy kedvezőbb háttér elé, ugyanakkor a fény, a környezet és a pillanat minden esetben valós, mesterséges eszközöktől mentes.

A nagy nagyítások eléréséhez nem feltétlenül drága felszerelésre támaszkodik. Gyakran használ makró előtétlencsét, amely rugalmasan alkalmazható, miközben lehetővé teszi a természetes fényekkel való munkát.

Tágabb terek, hosszabb expozíciók

A makrófelvételek mellett jelentős szerepet kapnak munkáiban az éjszakai tájképek is. Csillagjárásos fotók, elhagyott építmények, patakok és vízesések jelennek meg képein, amelyek sokszor hosszú expozíciók sorozatából épülnek fel.

Ezeknél a felvételeknél is a tervezés és a kivárás a kulcs. A végső kép gyakran több tucat fotó összefűzéséből születik meg, miközben a cél változatlan marad: a látvány hiteles megmutatása. Az utómunkában legfeljebb zavaró elemeket távolít el, a jelenet lényegéhez nem nyúl hozzá.

Repülőgépek más szemmel

A klubest másik nagy témája a repülőgép-megfigyelés volt, amely Hajdu Lajos életében viszonylag későn, szinte véletlenül jelent meg. Zuglói lakásuk erkélyéről figyelte meg, hogy bizonyos szélirány esetén a leszálló gépek pontosan egy vonalban haladnak el előtte. Ez a felismerés új fotográfiai irányt nyitott számára.

A látványos repülőgépes képek mögött komoly előkészítés áll. A szélirány, a futópályák használata, a fényviszonyok és a holdállás mind-mind fontos szerepet játszanak a tervezésben. Repülési adatokat követ, időjárást figyel, és gyakran csak rövid időablak áll rendelkezésre egy-egy kép elkészítésére.

A fotózás sokszor kézből történik, a teleobjektívet korlátnak vagy kerítésnek támasztva. Az állványt ezekben a helyzetekben túl kötöttnek érzi, számára a gyors reagálás fontosabb.

Türelem, kudarc és elfogadás

A beszélgetés egyik legfontosabb tanulsága az volt, hogy Hajdu Lajos nem sikertörténetként mesél a fotózásról. Nyíltan beszélt a kudarcokról, az elrontott lehetőségekről és azokról a helyzetekről, amikor a körülmények – például a párás levegő – ellehetetlenítik a technikailag tökéletes képet.

Ugyanakkor azt is elfogadja, hogy egy fotó nem mindig attól működik, hogy technikailag hibátlan. Előfordul, hogy egy általa kevésbé kedvelt képet a közönség kifejezetten szeret – és ez is a fotográfia természetes része.

Legyen szó egy harmatos pókhálóról a Naplás-tónál vagy egy leszálló repülőgépről a budapesti égbolton, a lényeg számára mindig ugyanaz: figyelni, jelen lenni, és felismerni azt az egyetlen pillanatot, amelyből kép születhet.

Hajdu Lajos további képei a Facebook oldalán érhetőek el: https://www.facebook.com/lajos.hajdu.507

Rendkívül eredményes hónapot zárt a KlikkArt Fotóklub 2026 januárjában: klubtagjaink több rangos nemzetközi fotópályázaton is kimagasló eredményeket értek el, bizonyítva, hogy a közösségben zajló szakmai munka nemcsak hazai, hanem nemzetközi szinten is versenyképes.

Mészáros Tamás: január legeredményesebb fotósa

A hónap legerősebb nemzetközi teljesítményét a klub alapító tagja, Mészáros Tamás érte el, aki a 13th MIROC Digital Circuit 2026 versenysorozaton összesen 19 nemzetközi elfogadást (acceptance) szerzett. A Photoclub Danube által, FIAP és DIPA védnökség alatt szervezett circuit négy országban (Szerbia, Dél-Afrika, Norvégia, Ciprus) zajlott, több száz pályamű részvételével.

Tamás eredményeit tovább erősíti, hogy a „Island of Faith” című képe a ciprusi fordulóban DIPA Gold Medal díjat nyert az Open Color szekcióban, valamint két további munkája is DIPA Mention elismerésben részesült:

• „Island of Faith” – DIPA Mention (Norvégia),

• „Beneath the Giant” – DIPA Mention (Ciprus).

A MIROC circuit mellett Tamás az olaszországi 17. DYAPHRAMA 2026 International Photographic Circuit versenyen is kimagaslóan szerepelt, ahol további 19 trófeás elfogadást szerzett, valamint a „Are We Alone?” című képe Special Mention díjat kapott. Így januárban összesen 38 nemzetközi elfogadás és egy aranyérem került a nevéhez, ami klubszinten is rendkívüli teljesítmény.

Halmos Endre: stabil nemzetközi jelenlét több versenyen

A hónap második legeredményesebb fotósa Halmos Endre, aki szintén több nemzetközi versenyen képviselte sikerrel a klubot. A 13th MIROC Digital Circuit 2026 versenyen 8 elfogadást gyűjtött, a 17. DYAPHRAMA 2026 International Photographic Circuit versenyen összesen 9 elfogadás szerepelt a neve mellett, emellett a 9th International Circular of Photography – SNOWY CIRCUIT 2025 (Szerbia, Montenegró) fotószalonon 18 elfogadást ért el.

Utóbbi versenyen külön szakmai elismerésként a „Holy place” című képe Honorable Mention díjat kapott, amely a zsűri kiemelt ajánlását jelenti.

Kasznár Katalin: díj és elfogadások egy rangos nemzetközi szalonon

A hónap harmadik legeredményesebb szereplője Kasznár Katalin, aki ugyancsak a SNOWY CIRCUIT 2025 fotószalonon ért el szép eredményeket: 9 elfogadást szerzett, valamint a „Long skirt” című alkotása Honorable Mention díjban részesült.

Közösségi siker, nem egyéni villanás

A KlikkArt Fotóklub számára ezek az eredmények nem csupán egyéni sikereket jelentenek, hanem világos visszaigazolását annak, hogy a klubon belüli szakmai műhelymunka, közös értékelések és tudatos portfólióépítés valódi, mérhető nemzetközi eredményeket hoz.

A januári hónap összképe különösen erős:
több mint 80 nemzetközi elfogadás, egy DIPA Gold Medal, három nemzetközi különdíj és számos rangos körverseny szereplés – mindez három klubtag munkájának eredményeként.

Ez a teljesítmény egyértelműen jelzi, hogy a KlikkArt Fotóklub nemcsak aktív közösség, hanem nemzetközi szinten is látható, szakmailag jegyzett alkotóműhely.

A napokban újabb alkotások érkeznek a Veres Art Galéria termeibe: a magyar kultúra napjához kapcsolódva egy különleges, figyelemre méltó csoportos kiállítás nyílik „Szín, forma, vonal – mágia” címmel.

A tárlat ötlete Marosán László, a galéria vezetője és a kiállítás művészeti rendezője nevéhez fűződik, aki ezúttal téma- és műfaji megkötések nélkül, ugyanakkor egy erős, inspiratív cím mentén hívta alkotásra a veresegyházi és Veresegyházhoz kötődő művészeket. A megközelítés szabadsága változatos, izgalmas művek megszületését tette lehetővé, melyek közös pontja a színek, formák és vonalak vizuális „varázslata”.

Örömmel számolhatunk be arról, hogy a KlikkArt Fotóklubot két alkotás képviseli a kiállításon:
Mészáros Tamás és Halmos Endre fotói is bekerültek a válogatásba, méltó módon kapcsolódva a tárlat gondolatiságához és vizuális világához.

A kiállítás a magyar kultúra napja alkalmából kerül megrendezésre, és a helyi, illetve Veresegyházhoz kötődő alkotók munkáin keresztül ad átfogó képet a térség sokszínű kortárs művészeti törekvéseiről. Festmények, grafikák, fotók és más képzőművészeti alkotások együttese teremti meg azt a közös vizuális párbeszédet, amelyben minden mű saját hangon, mégis egymással összhangban szólal meg.

Ünnepélyes megnyitó

A kiállítás ünnepélyes megnyitójára
2026. január 23-án (pénteken) 18 órakor kerül sor a Veres Art Galériában.

A tárlatot megnyitja:
Novák Valentin, költő, író.

A szervezők minden érdeklődőt szeretettel várnak – legyen szó alkotóról, művészetkedvelőről vagy a fotóklub tagjairól és barátairól. Külön öröm számunkra, hogy klubtagjaink munkái egy ilyen rangos, közösségi jelentőségű esemény részeként kerülnek bemutatásra.

A kiállítás 2026. február 27-ig látogatható.